De bästa Disney-skurklåtarna, rankade

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Disney fans är några av de mest lojala du någonsin kommer att träffa. Från animerade filmer till live-action-remakes, de har sett allt, och med tanke på att Disney sällan gör besviken ⏤ framförallt i musikkategorin ⏤ att lojalitet är helt vettigt. Oavsett om det är en instrumental låt eller ett fullvärdigt dansnummer, är de stora musikaliska hjärnorna bakom Disneymusik några av de mest begåvade i branschen.



Även om Disney har skapat massor av fantastiska låtar genom åren, kommer den här listan att fokusera på den melodiska illviljan som produceras av Disneys mest onda skurkar. Alla har en Disney-favoritskurk, och de flesta fans har en favoritlåt i samband med nämnda skurk. Kom din med på listan? Fortsätt läsa för att ta reda på det.



10. Min, min, min — Pocahontas (nittonhundranittiofem)

Medan Pocahontas har fått mycket kritik för sina historiska felaktigheter, det går inte att förneka att Alan Menken lade sitt absoluta allt i musiken. Många låtar från filmen toppade listorna och fick remixar regelbundet, även om vissa var mindre uppskattade - inklusive guvernör Ratcliffes sång om att bryta guld i en spännande uppgörelse känd som New World. Hela sekvensen är bisarr, men också märkligt underhållande. Vi ser Ratcliffe drömma om att ta Englands tron ​​när alla hans rivaler bugar sig i vördnad för hans prestationer och rikedomar. Den förtjusande användningen av min i possessiv mening och i fysisk mening är bara ett exempel på Menkens genialitet.



För alla som kunde förbise den flagranta rasismen och främlingsfientligheten i Pocahontas och lyckas avsluta det, Ratcliffe hittar aldrig guldet som han letar efter och skyller på Pocahontas stam för det, vilket leder till en av filmens många konflikter, ackompanjerad av ett oförglömligt tribal stridsrop/låt som heter Savages. Istället för att återvända till England med högar av guld och ta tronen, straffas Ratcliffe som en krigsförbrytare (med rätta) och fängslas.

9. Glänsande — Hav (2016)

Med Lin Manuel-Miranda vid rodret för musikmusiken, Hav var avsedd för storhet från början. Detta var första gången Miranda arbetade på en Disney-film, hans andra är den aktuella hiten Charm . Hav var fantastiskt överallt: handlingen, musiken, animationen och karaktärerna kryssade i alla rätt rutor. Filmen styrde också bort från de onödiga romantiska subplotter som så många människor älskade Frysta filmer för, vilket är intressant med tanke på det Hav var Frysta prinsessfilmens efterträdare.



I låten Shiny möter vi Tamatoa, en gigantisk krabba och Mauis ärkefiende som älskar allt som är glittrigt och glänsande. När Moana ger sig ner i djupet av Lalotai ⏤ ett rike bebott av monster ⏤ för att hjälpa Maui hämta sin krok, möts hon av en jazzig låt som förklarar varför Tamatoa gillar att vara glänsande. (Tips: det hjälper honom att fånga sin mat.) Shiny är en låt som ändrar riktning flera gånger, men den håller samma låt och rytm samtidigt som den producerar en catchy melodi som du kommer att sjunga i duschen i flera veckor.



8. Stackars olyckliga själar — Den lilla sjöjungfrun (1989)

Vissa människor kan vara förvirrade över varför Poor Unfortunate Souls är så lågt på den här listan. Det är en fantastisk låt - det går inte att förneka det. Disney levererar dock alltid med skurkaktiga låtar och den här gick helt enkelt inte att jämföra. Den lilla Sjöjungfru är ett av Alan Menkens mer kända musikaliska verk och har till och med fått en bearbetning av en Broadway-show. I båda versionerna är den onda sjöhäxan Ursula den primära antagonisten och gör ett kontrakt med Ariel som tillåter henne att bli människa i tre dagar i utbyte mot hennes röst.

Ursulas röst, Pat Carroll, imponerade verkligen publiken med sitt sångframträdande i Poor Unfortunate Souls och producerade en av de mest ikoniska raderna i någon Disney-låt: Underskatta inte vikten av kroppsspråk! När man kombinerar Carrolls befrielse av linjen med Ursulas felfria och humoristiska animation, blir resultatet oförglömligt. Den lilla sjöjungfrun har massor av låtar att bälta ut på en lång roadtrip, men Poor Unfortunate Souls tar definitivt kakan.



7. Jag förtrollar dig — Hokus pokus (1993)

Vanligtvis är dessa listor begränsade till animerade Disney-filmer, men hur kunde ämnet skurkar nämnas utan att namnge Sanderson Sisters? Med tanke på att den jobbiga trion har en hel dag tillägnad sin film på Fri form , det verkar bara rätt att deras tolkning av I Put a Spell on You skulle ta sig in på de bästa skurklåtarna.

Ledda av Bette Midler som Winnifred Sanderson, uppträder Winnie och hennes systrar (porträtterade av Sarah Jessica Parker och Kathy Najimy) I Put a Spell on You på stadens Halloween-fest för att förtrolla de vuxna, vilket får dem att kontinuerligt dansa. Max, Dani, Allison och Binx försöker varna dem, men utan resultat. Hokus pokus har stigit genom tiderna för att bli en kultklassiker och Halloween måste ses, även 30 år efter att den släpptes.

6. I nattens mörker — Anastasia (1997)

Före allt annat måste vi klargöra att ja, Anastasia är nu tekniskt sett Disneys egendom. Även om det var tänkt att vara ett Fox-original, förvärvade Disney rättigheterna för några år sedan, vilket gör det rättvist spel för den här listan, tack och lov. Rasputins låt In the Dark of the Night är så medryckande, så skrämmande och så skurkaktig att den verkligen skrämde både vuxna och barn.

Tillsammans med den animerade sekvensen av att hans kropp faller sönder och kommer tillbaka igen, fanns det verkligen inget läskigt att bevittna. Rasputin är en överlag underhållande skurk, den perfekta balansen mellan terrorframkallande och rent fånig. Det gäller honom själv och hans fladdermus-sidekick, Bartok.

5. Vänner på andra sidan — Prinsessan & Grodan (2009)

Prinsessan och grodan är verkligen en av Disneys mest underskattade filmer. Under de senaste åren har den blivit mer populär för sin utforskning av tabubelagda teman, men när den först släpptes lyckades den inte uppfylla de standarder som ställts upp av sina föregångare. Prinsessan och grodan huvudrollen är prinsessan Tiana, en överarbetad och underbetald servitris som bor i New Orleans. Filmen lånar jazzinflytande och omfamnar sin rot nere i New Orleans. När det gäller framstående musiknummer är Friends on the Other Side en som stjäl showen i både den melodiska och den lyriska avdelningen.

Texterna nämner inte bara voodoo – mer känd som spådom, ett varumärke i New Orleans ⏤ utan de betonar tarotkortläsning, vilket är en annan stor attraktion i New Orleans. Det som sticker ut med den här låten är att Dr. Facilier, huvudantagonisten, ökar svartsjukan hos Prince Naveens assistent, Lawrence. När Dr. Facilier öppnar Lawrences ögon för otaliga rikedomar, berömmelse och alla de saker som hans mediokra liv skulle kunna vara istället, blir Lawrence en slags sidekick. Dr. Facilier lurar på så sätt mannen att hjälpa honom med hans elak plan att stjäla pengarna från en rik sockerbruksägare och sätter igång filmens handling.

4. Gaston — Skönheten och Odjuret (1991)

En av Disneys stora klassiker är Skönheten och Odjuret och en del av dess oemotståndliga charm kommer från den vackra musik som Alan Menken fortsatte att leverera. Den här låten är, bokstavligen, en narcissistisk hymn för den största narcissisten av dem alla: Gaston. Sjungen mestadels av sin hype-man, Lefou, uttrycker Gaston (i låtform) hur fantastisk kille Gaston är för att muntra upp honom efter att Belle undviker sina känslor.

Skönheten och Odjuret är en annan film som fick en live-action-anpassning, och med den en omformning av denna hitlåt. Live-actionfilmen, med Emma Watson som Belle, Dan Stevens som odjuret och Luke Evans som Gaston, innehåller en stepp-danssekvens tillsammans med några fler komiska rader från Josh Gads Lefou. När publiken får se Gaston lyfta tre flickor på en bänk, svälja ägg med skalen kvar på och spotta halvvägs över krogen i en hink, vad ska man inte gilla? Det finns säkert något för alla.

3. Mamma vet bäst — Tilltrasslad (2010)

Tilltrasslad är en nyare release och den första i sitt slag som välkomnar en helt ny animationsstil i en Disney-prinsesfilm. Den var visuellt fantastisk och kraftigt underskattad, men den fick överlag blandade recensioner. Dess mest minnesvärda låt är utan tvekan Mother Knows Best, som mer än bevisar sig själv som en välskriven, manipulativ låt som fängslar publiken lika mycket som Rapunzel.

Mother Gothel är utan tvekan en av de mer läskiga och mer realistiska Disney-skurkarna de senaste åren. Hon tillbringar hela Rapunzels barndom med att tända på henne och ljuga om farorna med omvärlden för att hålla hennes magiska krafter dold. Gothel är inte bara mördande med bröderna Stabbington, utan hon försöker skicka Flynn till döds innan hon knivhugger honom själv. Mamma vet bäst är bara en glimt av hennes illvilja.

2. Var beredd – Lejonkungen (1994)

Som de flesta vet, Lejonkungen med musik av den enda Sir Elton John. Som sådan skulle det vara brottsligt att inte placera en så inflytelserik film så högt upp på den här listan. Lejonkungen är utsedd till en Disney-fans favoritfilm och har ett av de enda Disney-soundtracks som går direkt till #1 på listorna. Med en handling baserad på Shakespeares Liten by , den har inte bara fantastisk musik, utan dess inspiration sipprar fram i dess spektakulärt poetiska berättande.

Be Prepared är en Disney-låt på toppnivå i allmänhet, även när den rankas bland icke-skurklåtar, så andraplatsen verkar mer än passande. I låten förklaras det att Scar drömmer om att ta över Pride Rock och ta ut sin tävling (Mufasa och Simba) för absolut och obestridlig kunglig status som anhöriga. För att inte tala om, Scar manipulerar hyenorna, som också känner sig misshandlade och degraderade. Men Scars djävulska planer får fruktansvärda konsekvenser när hyenorna slår på Scar och fördömer sin trohet mot honom, en eftertanke som bara gör låten mer ironisk.

1. Hellfire — Ringaren i Notre Dame (nitton nittiosex)

När det gäller den mest skurkaktiga Disney-låten nummer ett måste den vara Hellfire från Ringaren i Notre Dame . Den här filmen möttes av sin kritik och sin beskärda del av motreaktioner med tanke på de störande teman som fanns. Den var uppenbarligen baserad på Victor Hugos hyllade roman och det fascinerande soundtracket överträffar alla andra produktionsområden. Alla låtarna är bra, men något med gospelkören som backar upp Frollo i den här är så symboliskt, speciellt som han sjunger om att Esmeralda väljer mellan en ovillig romans eller att brinna på bål för att utöva häxkonst.

För att inte tala om, Frollo är lätt försäljningsargument för Ringaren i Notre Dame . Han har av vissa utsetts till den ondskefullaste skurken i Disneys historia, eftersom han skulle ha gjort sig av med bebisen Quasimodo om det inte varit för en präst som tittade på. Slutligen är texterna så kraftfulla att förmedla att eftersom Esmerelda inte kommer att älska honom, tycker Frollo att hon förtjänar att brinna i helvetet. Det är inte bara oroande, utan också historiskt övertygande. Hellfire är en förtrollande och skrämmande blandning av vackert skrivet och väl framfört.

Där har du det ⏤ de bästa skurklåtarna i Disneys historia. Kommer några fler att komma ut under kommande år och stiga till toppen av listan? Att känna till Disney är det mycket möjligt. Vi måste bara vara förberedda.

Populära Inlägg